次世代のリーダー

■美しい文字のフォルム＝美しい人間の姿

ご両親を書家に持つ芳水さんは、5歳より書道に入門。中学三年生までは、実はあまり書道が好きではなかった。自分が書道家である自覚が芽生えたのは高校生なってからだ。それはご自分が指導する立場になって、生徒さんと一緒に美しい文字を書くことに感動を覚えたのがきっかけだった。生徒さんが、できなかったことができるようになった喜びを共有し、ゆえに今でも指導することが楽しいと感じている。ご両親の助手から始まりこれまで19年の指導歴を継続中である。ちなみにこれまでの生徒さんの数は1000人を下らない。
 

■アーティストとしての活動

現代書道は日本のみならず広く海外にまで進出している。外国のオークションなどでは、書道家の書いた作品に８００万円の落札価格が付くこともあるらしい。それは決してセオリー通りの形式にはまった書体ではなく、むしろ、絵画のような感覚で書き描かれた作品である場合もあるから驚きだ。つまり、単なる美しいだけの文字に価値が付くのではないことを意味している。くずれた文字の美しさにこそ絶妙なバランスや迫力が加わり、世界に一つしかない作品として評価されるのだ。そのような見地から芳水さんは、敢えて幼稚園児が描く文字、女学生が書く丸文字などからインスピレーションを学んだりした。基本から大きく離れる真逆の発想である。30年の基礎学習から会得した技術を、自らそぎ落とすことで魂の開放を目指したのだ。型にとらわれない自由な創作のためとは言え、並々ならぬ覚悟と努力であると思う。
 

■「美」を追求する二人

「美」に対する価値観が年々足早に変わりゆく状況の中で、二人の共通する思考を見つけた。それは、その感覚を享受する人によって「美」の価値観は大きく異なるだろうということだ。ある人はそれをすごく高評価し、ある人はそれを全く認めないという十人十色の美的感覚。ゆえに「美」を操るものの宿命として自分自身を信じて推し進めていくメンタル面での強さが必要とされる。しかも、書家とファッションコーディネーターとではその手法や考え方はおおよそ異なる。書家の場合、作品を創り結果を待つ。良い作品を創るためにきっと様々に試行錯誤し自身が納得するまでやり直す。そうまでしても、結果は見るものに委ねられ価値は最後まで分からない。ファッションコーディネーターはそうではない。基本的にサービス業だから、お客様の感覚を読み取りその空気感を受けつつ提案をしてく。その内容は流行にも左右されるから、トレンドに敏感でなければならない。よって普段から知識を得ていなければならない。またお客様と一緒に成長していくという特徴もある。さながらエンターティナーである。
さて、これらも芸術の一環だとするならばこの二人の日常は、いわゆる感覚(センス)がなければ成り立たないので、とてもシビアな環境下にあると想像でき、かつ驚くばかりだ。